『写真以外にもどれだけすきなことがあるかが大切だよ』
（２４年６月　H氏）

 

『何を撮れば良いかわからない？ 最初は色々なものに挑戦するのがいいよ。僕も元々ビューティー（の撮影）をやりたいって思っていたわけではなくて、芽が出たのがたまたまビューティーの仕事だったんだ。（アシスタント）卒業後の進路って、縁とかタイミングで決まるんだよね。僕は縁が一番大切だと思っているよ』
（２４年４月　Ｎ氏）

 

『物撮りカメラマンは需要あるよ。食いっぱぐれないし（笑）』
（２４年４月　Ｙ氏）

 

『レタッチは直アシについて一番最初に当たる壁だから、勉強しておいた方がいいよ！　理屈を知って、あとは数をこなす。何千枚、何万枚とこなしてはじめて「レタッチ出来ます」と言えるんだよ』
（２４年４月　Ａ氏）

 

『スタジオの人がさ、卒業後どうするか考えるときに、一旦スタジオ入る前に考えていたことを思い返すと良いと思うよ』
（２４年３月　Ｍ氏）

 

『作品撮りしてSNSで仕事来るの待ってちゃダメだよ。営業に行った方が良いよ！ダメでも！！』
（２４年２月　H氏）

 

『芸術系の大学行っていた人は独立した時に大学時代の同級生たちと仕事でつながれるから、人脈って面ではすごい強みだよね』
（２４年１月　М氏）

 

『私、外苑（スタジオ）のこのコーヒーの匂い、ずっと好きなのよ～』
（２４年１月　某国民的有名女優さま）

 

『スタジオマンとかアシスタント同士とかで、キズのなめ合いみたいな付き合い方するのは絶対やめた方がいいよ』
（２４年１月　М氏）

 

『自分らしい写真？ 撮り続けていけばおのずと自分のやりたいこととか自分らしさって出てくるから、今決めようとしなくてもいいと思うよ』
（２３年１１月　Ｙ氏）

 

『フィルム現像するなら、フォトグラファーズラボラトリーが一番うまいよ』
（２３年９月　Ｙ氏）

 

『ヘアメイクの仕事には富裕層向けの仕事があるんですよ～。インスタとかに上げる写真のためだけにヘアメイクするんです～』
（２３年９月　某ヘア＆メイクさま）

 

『スノーパウダーはこの”すりこみくん”が一番いいんだよね』
（２３年８月　Ａ氏）

 

『リモートでの撮影はきついよ～、現場に来てくれ～ 』
（２３年８月　某現場ご担当者さま）

 

『甥っ子の前髪が、目が隠れるまであるから「あんた、何も見えないわよ！」って言ったの。そしたら「べつに見たいもの無いし」って返された、、、、時代よね。。。』
（２０２３年８月　某編集さま）

 

『物撮りするなら、90ｍｍシフトレンズがおススメだよ！』
（２０２３年８月　Ｙ氏）

 

『外苑（スタジオ）出身のカメラマンって、ホント多いよね。何か秘密のルートとかあるでしょ？www』
（２０２３年７月　某ヘア＆メイク・アーティスト様）

 

『モデルによって合うライティング、合わないライティングってあるから、その場で瞬時に見極める必要があるんだよね』
（２０２３年７月　Ｎ氏）

 

『ニューヨークではカメラマンも顔が良くないと仕事がこないんだよ。だから、モデルが歳を取るとカメラマンになるんだｗ』
（２０２３年７月　Ｋ氏）

 

『ブックはiPadより紙で見たいって人が多いと思うよ！』
（２０２３年７月　Ｎ氏）

 

『カメラマンになりたいなら、映画いっぱい見てたほうがいいよ』
（２０２３年４月　Ｎ氏）

 

『オレは30歳までに（カメラマンとしての）売上が1,000万を超えなかったら、誰か好きなカメラマンに就こうと思っていたよ』
（２３年４月　Ｆ氏）

 

『座談会を動画で撮る場合、イスを三角形に配置すると自然に話している感じの絵が撮れるんだよねー』
（２３年３月　制作会社ディレクターさま）

 

『スタジオ出てすぐに営業かけても簡単に仕事もらえないよ。その点、直アシやっておくといいよね』
（２３年２月　Ｔ氏）

 

『ペーパーに不織布の薄い布を重ねると、安上がりに布バックっぽい質感が作れるよ』
（２３年２月　Ｎ氏）

 

『スタジオ出て海外に行っても、身にならずに帰ってくる人多いよ。もし、行くならそうならないようにね』
（２３年２月　Ｋ氏）

 

『カメラマンに就いたら何が何でも絶対に辞めたらダメ。意地でも卒業しな！』
（２３年２月　Ｋ氏）

 

『スタジオに居る間にライトテストはたくさんしておいた方がいいよ。特に大きなライトと小さなライトが大切だよ』
（２３年２月　Ｙ氏）

 

『ライティングそれ自体はもちろんだけど、その場の空気感的にもカッコいいセット組むからね』
（２３年２月　Ｍ氏）

 

『スタジオマンとか、アシスタントさんのうちにいっぱい食べ物あげて、（借りを作っておいて）その人がカメラマンになったら仕事受けてもらうんですよ』
（２３年２月　某編集ご担当者さま）

 

『（その日撮影の）○○さんが撮ると服が売れるんだよね。貴重だよー』
（２２年１０月　某アートディレクターさま）

 

『スタジオマン時代に撮っていた写真が恥ずかしくなる時は絶対にくるよ。』
（２２年１０月　Ｙ氏）

 

『撮らなきゃ上手くならないからね。たくさん撮んな。』
（２２年８月　K氏）

 

『街で腰にケータイを付けている人は警察だから気をつけてね！』
（２２年７月　警察官さま）

 

『海外で仕事の営業をしていた時、仕事の実績がないとなかなか仕事をもらえなかったなぁ。それが辛くてやめちゃう人も多かったけど、１つ仕事きて紙面に載ってからは早かった！』
（２２年６月　Ａ氏）

 

『例えば自分が好きな人でも誰でもいいけど、この人を撮ったら死んでもいい！と思える目標を決めておくといいよ。そうするとカメラも機材もしっかり選ぶようになるよ。』
（２２年６月　Ｈ氏）

 

『テクスチャーの泡系は、ガムシロップを入れて混ぜると形が長持ちするよ。おススメ。』
（２２年６月　Ｈ氏）

 

『ちょっと調子が出ないなって思ったら、水をたくさん飲んで、食べるのは腹八分目までにしてよく噛んで食べればマジで体調変わるから！』
（２２年６月　Ａ氏）

 

（撮影に入る前に、スタジオスタッフの耳元で）『今から煽ったりするけど、パフォーマンスだから気にしないでね』
（２２年５月　T氏）

 

『若者がライティングのことわからないまま雰囲気だけでやってくれている間は、僕らはまだまだ仕事があるんだよね。何となくキレイなものは誰でも作れる。その光がどういう効果を出すのか、しっかり考えるといいよ。』
（２２年４月　大御所M氏）

 

『（ライティングが）わからなくなったら、まずメインライトを決める。そこに足したい部分をライトで足していく。一つひとつ。そしたら変化がわかりやすいから。』
（２２年４月　Ｔ氏）

 

『美術品を撮るってことは、その作家の目線や気持ちをどれだけくみ取って捉えられるかの勝負。そのためには美術の勉強も大切だし、「その人」を知ることも大切。小手先の技術なんてただの道具に過ぎない。あとはどこまで気持ちで撮れるかだよ。』
（２２年３月　N氏）

 

『写真以外のことにも興味を持って見ないとね。政治や経済、世の中の成り立ち。マスを上手に意識するといいよ！』
（２２年３月　T氏）

 

（フォトグラファー氏に注意されたスタッフに）『キビシイ先生がいると勉強になるよね。私もアシスタントのときは辛かったけど、今では良い思い出よ。』
（２２年３月　某スタイリストさま）

 

『仕事はまずコミュニケーションなんだから。それが出来ないヤツは他ができたってダメなんだよ。まずは基本をしっかりおさえろ。』
（２２年３月　N氏）

 

『一人暮らしした方がいいわよ！ハングリー精神持たないと！実家暮らしのカメラマンってちょっと不安よね。』
（２２年２月　某雑誌編集さま）

 

『ヘコヘコし過ぎてるカメラマンは、タレントからの指名なかなかもらえないよ。どっしり構えて「えっ、もう終わり？」ってくらいシャッター押さない度胸がある人のほうが指名される。』
（２１年１１月　某編集者様）

 

『距離ができれば、空間ができれば、そこに光が回りこむ。それが光の性質だから。原理をわかっていれば、応用が利く。たった、それだけのことなんだよ。ライティングなんて。』
（２１年１１月　M氏）

 

『まぁブック作るなら大四切はいるよねー。雑誌社に持っていくなら少なくともＡ４よりデカくないと「えっ、この人マジ？」って思われるよ、きっと。サイズと体裁って大事だよ。』
（２１年１１月　S氏）

 

『コロナになった時、シャワー浴びたら湯気で呼吸が出来なくなっちゃって、風呂には入れないし、家事も出来ないし、しんどかったよ。まだ匂いははわからない。これでも軽症だったのにね。』
（２１年９月　某お客様）

 

『自分は社スタだったけど、毎週撮影して出る頃には３冊（各４０枚）くらいブックあったかな。直アシ就いても就かなくても、自分のことだからね。もっと関心持たないと！』
（２１年８月　Ｔ氏）

 

『私に彼氏が出来ないのは、最近の若い男子に甲斐性がないからだ！！』
（２１年７月　某スタイルストさま）

 

『スタジオにいるうちにライティングの定番セットとその理屈は身につけときな。ホントに役に立つし、無いヤツは苦労するよ。』
（２１年７月　H氏）

 

『スチール出身の人の方が光を知っているからＤＯＰするなら有利だと思う。照明部とのやり取りも話が早いし。』
（２１年７月　Ｓ氏）

 

『最近カメラ落として、落としたやつ売ったら普通に30万円くらいで売れた。ヒビ入っていたのに。僕みたいな感じで売ってる人もいるから、中古カメラは買わないほうが良いと思うよ。』
（２１年５月　K氏）

 

『コロナのおかげで時間ができて、今までやったことのないことをやって、それがすごく良い経験になったよ。ものは考えようだよ。』
（２１年５月　M氏）

 

『○年前にデビューしたオレの兄弟子、今めっちゃ金余っているらしくて、車と家買って女遊びめっちゃしてる（笑）。』
（２１年４月　T氏）

 

『眉毛はその人の個性そのものよ！ 眉毛の手入れをしないのは自分自身を放棄している事と一緒！！』
（２１年３月　ヘア＆メイクアーティスト様）

 

『ポートレートは、対その人だから、心と心で向き合わないと撮れないよ』
（２１年３月　A氏）

 

『もっとこまめに師匠にBOOKを見せておくべきだった。独立直前になって師匠に（BOOKを）見せたら「今さら見せられてもアドバイスできないよ」って言われちゃった。ヤバいよ。』
（２１年２月　独立したばかりのＭ氏）

 

『レタッチでも何でも、作撮りと仕事ってまるで別物だよ。時間と予算を考えて何が必要か計算して相手に返す能力がまず必須だと思うな。』
（２１年２月　Ｋ氏）

 

『FiLMiC ProっていうiPhoneのムービーアプリ、良いですよ！』
（２１年１月　映像プロダクションご担当者さま）

 

『僕の飼っている犬のインスタ、フォロワーが９万人ぐらいいて、企業から仕事の案件がけっこうくるよ。自分のエサ代は自分で稼いでいるんだよね。僕の家の犬。』
（２１年１月　Ｋ氏）

 

『（フォトグラファーで）デビューしたばかりの頃、精神的にキツ過ぎて、（師匠の）Ｎさんに相談したら、サラッと「それが一生続くよ」って言われた時は逃げたくなったなー（笑）』
（２０２０年１２月　Ａ氏）

 

『先日、10年前にビューティーの広告を撮影したんだけど、今になってクライアントがインドで使いたいってことになって、制作会社にそのデータが無いってことで、私のところに話がきた。探したらあって、インドで使われることになった。データ管理はしっかりやっておいた方がいいよ！』
（２０２０年１１月　Ａ氏）

 

スタジオスタッフへのアドバイス：
『今（この場所）は、白ホリでたまたま白い箱の中だけど、（例えば）だだっ広い空間でどうやって光を回すか。真っ黒の箱の中でそう柔らかい光を作るか、を考えなきゃダメだよ。今いるこの空間の光の作り方は、この空間だからできるに過ぎないからね。』
（２０２０年１１月　Ｗ氏）

 

『ビューティー撮影を作品とする場合、見た人が「誰がメイクしたの？」にならないように「誰が撮ったの？」ってなる絵にもっていかないとメイクさんの作品になってしまう。そこはしっかり気をつけていたかな。』
（２０２０年９月　Ｗ氏）

 

『質感はね、ライト（ウエア）の種類もだけど、被写体との距離でも調整するよ。』
（２０２０年９月　A氏）

 

『コロナで減った仕事もあるけど、逆に増えた仕事もあって、結果プラマイゼロ！』
（２０２０年８月　映像カメラマン様）

 

『雑誌編集者は、本が世に出てから見返すことってあんまりないから、（撮影）現場でどれだけ納得させてハマらせるかが次につながるんだよ。そのひと手間で担当者の心をしっかりつかんでいかないとね！』
（２０２０年８月　某雑誌編集者様）

 

『直アシになると、Macの設定だったり、レンタル機材の手配だったり、それまで聞いたことの無いようなものの準備とか、何でも急に求められるから。対処方法ややり方を何でも知っておいたほうが良いよ！』
（２０２０年８月　H氏）

 

『何を撮るにしても、その分野の知識が無いと話しにならないよ。ネコ撮りたいのにネコの種類知らないとか、ビューティー撮りたいのにメイクの事無知だとか。そこに類するもののことまで知識持ってる人に仕事は来るし、生き残っていくよね。』
（２０２０年７月　Ｍ氏）

 

Ｍ氏：『スタジオにいるうちに、カメラマンのライティングをしっかりメモしておいた方が良いよ～。今（スタジオマンの間）しか色んなカメラマンのライティング見られないから。』

Ｔ氏：『他にも、カメラマンが、どう立ちふるまっているか見ておいた方がいいよ。クライアントの要望にどう応えて、説明をどんな風にしているのかね。』
（２０２０年７月　Ｍ氏＆Ｔ氏）

 

『男性カメラマンと作品撮り（ライトテスト）すると、その場のノリ任せな事が多くて、ヘアメイクの事考えてくれないことばっかりです…。女性（カメラマン）とできるの嬉しい！』
（２０２０年７月　女性ヘア＆メイクさま）

 

『三脚は良いもの買って一生使うのがいいよ。どんなものでも、意外と長持ちしちゃうからね。』
（２０２０年２月　Ｋ氏）

 

『ロケが好きならスタジオで自然光みたいなライティングを研究したほうがいいよ。ハウス（スタジオ）とか外だと、日の傾きが少しずつ変わっていくけど、ある一定の時間帯の自然光、例えば明け方とか暮れの自然光を６時間の撮影中ずーっとキープできるって、それだけで武器になるよね。オレは３年間研究したよ。』
（２０２０年２月　Ｓ氏）

 

『（スタッフのブックを見た後、）そのジャンルがやりたいんだったら、この調子で写真撮りためてBOOK作って売り込みにいってみたら？ 鳴らない電話を経験してみるのもいい勉強だよ。』
（２０２０年２月　Ａ氏）

 

『パーティーで良い男をつかまえるためには、ガッツリ口紅をひかなきゃダメよ！ キスしにくい方が、ちゃんと（した男が）落とそうとしてくれるの！ 軽いオトコはきちんとしたテクニックが無いから寄ってこようとしない。だから、口紅は大事！ 軽いオトコが良いなら、すぐに取れるもの使えば簡単！』
（２０２０年１月　ヘアメイクアーティスト様）

 

『エゴイストにならないと。作品撮りって、参加するみんながハッピーになるものをって思っちゃうけど、それじゃダメなんだよ。みんなが自分のやりたいこと詰め込んだら、方向性わからなくなるから。撮る人がきちんと、どういうテイストが好きなのか、これってものを持っておかないとブレブレになるよ。』
（２０２０年１月　Ｓ氏）

 

『自分でレタッチするとわかるけど、（バック）ペーパーのシワの影とか消すのって、本当に面倒臭いんだよ。そういうことを前もってキレイにしておく意識を持ったほうがいいよ。』
（２０１９年１２月　直アシ様）

 

『ジュエリーへのライトの写り込みは、アートレ越しに黒ケンを点で貼ると解消できていいよ。』
（２０１９年１１月　Ａ氏）

 

『自分の名前を出してブランドなどのコメントをしてしまうと、他のブランドからの仕事が来なくなっちゃうんだよね。』
（２０１９年１１月　ヘア＆メイクさま）

 

『動画やれますか？って聞かれて、軽く見せることのできるものを今のうちから作っといたほうがいいよ。ジョギングと一緒で自分のペースでいいから。いざという時に、マラソン走れるようになっておかないとね。』
（２０１９年１１月　Ａ氏）

 

『ＦＵＪＩのＧＦＸは、階調が深くてめっちゃキレイなんだけど、ハレーションに弱いんだよね。白バックにライトあてる時は、絶対に周りを黒で締めるようにしてる。』
（２０１９年１０月　Ｍ氏）

 

『スタジオライティングが出来る人にしか来ない仕事はやっぱり多いし、今後は雑誌もそういう仕事が増えてくると思う。スタジオマン経て直アシしてカメラマンになるのは絶対正解！』
（２０１９年１０月　Ｔ氏）

 

『機材は日本の価格とＢ＆Ｈの価格を見て、安い方を買ってるよ。関税と送料入れても、海外から買う方が安いことがあるんだよね。』
（２０１９年９月　Ｋ氏）

 

『（カメラマンの）アシスタントになって辞めちゃう子って、新しいステップにいくと大変だってことを忘れているんだよね。スタジオマンだって、なったばかりの時は大変だったでしょ。直アシも最初が肝心なんだよ。』
（２０１９年９月　Ａ氏アシスタントさま）※Ａはあ行

 

『外苑のコが直アシについてくれたらめちゃめちゃ嬉しいなー。』
（２０１９年９月　Ａ氏）※Ａはあ行

 

（ライティングについて）『ミックス光で画を見るだけじゃなくて、それぞれがしっかり完成した光になっているかを見るんだよ。』
（２０１９年８月　Ｔ氏）

 

（スタジオスタッフの作品を見ながら）『スタジオマンの作撮りは有名人をモデルに撮れるわけじゃないから写真の面白さをそこには頼れない。普通のモデルさんを撮るなら、どう目を引く写真をつくるか考えないと。まだ君の写真は弱い。見た人の心が動くような写真を撮らないと。』
（１９年７月　Ｓ氏）

 

『師匠選びはね、その人の写真が好きなだけで就くのが良いって人もいるけど、結局「好き」は「嫌い」になるからね。そこだけじゃない、その人に就きたい要素があるといいんじゃないかな。』
（１９年６月　Ｈ氏）

 

『写真がうまくなりたいんだったら、他の人の写真を見ていちゃダメ。他の文化とか芸術からヒントを得ないと。人の写真見たって、それ通り撮れることなんてないし、そこに自分はいないよ。』
（１９年５月　Ｎ氏）

 

『スタジオで見ているものは、ほんの半分でしかなくて、それ以外の事前準備や後処理が大切だったりするよ。』
（１９年４月　Ｒ氏）

 

『スタジオマンのうちカメラマンになれるのは10％くらいっていうしねー。厳しい世界だよ。でもね、カメラマンって辞めなきゃなれるよ！（笑）続けることが大事！！』
（１９年３月　Ｋ氏）

 

『ロンドンで写真（撮影）関係の仕事だけで食べていこうと思っているなら、４～５人のフォトグラファーのアシスタントを掛け持ちしないとやっていけないね。それやってない人たちはみんな他のバイトしながらやってるって感じだね。フリーとして営業に行ってマガジンに写真を載せてもらうにも、もちろんノーギャラだし。５年間は写真の収入がないと思っていた方がいいよ。スタジオだって日本みたいに白ホリのスタジオがある訳じゃなくて、倉庫の壁を取っ払って撮影スペース作りましたって感じの所ばかりだからね。厳しいぞ～（笑）』
（１９年３月　Ｋ氏）

 

『作撮りで仕事のこと、あんま考えなくていいと思うな。無知なうちに好きなもの撮った方がいいよ。オレはそう思う』
（１９年３月　Ｍ氏）

 

『ユポはライトの芯を振ると色がバラつくんだよ。でも、アートレはそのバラつきがない。写り込みのある撮影の時はアートレを使った方がいいってわけ。』
（１９年２月　Ｍ氏）

 

『今日、夜、パパ活なんだけど、前、３００万もらった人なの。もう、私フツーに働けないよ～w』
（１９年２月　？様）

 

『梅本（製作所）の雲台すごいおススメ！これだけの動作でこんなに締まって、すぐ緩んでくれる！これ使った方がいいよ！』
（１９年２月　Ｔ氏）

 

『バストアップで表情が出ない時は、手をプラプラ動かせば、それだけで肩から腕に変化が出て、良い表情に変わるんだよ！みんな覚えておいて！』
（１９年２月　某ファッション誌編集様）

 

『今のうちは、もっと自分の内面的な部分を写真に出していったらいいよ！そっから必要とされてる写真に寄せてく感じ！！』
（１９年１月　Ａ氏）

 

『ビューティー（写真）は、キレイに撮れるだけじゃダメで、ちゃんと色を出せるか。これがすごく重要なんだよ。』
（１９年１月　Ｓ氏）

 

『写真とお金を１回切り離して考えることで、自分の写真の方向性や表現力が見えてくる。これからの時代、自分にしか撮れない写真でやっていかないと厳しいからね。』
（１８年１２月　Y氏）

 

『例えば、料理って何が大切だと思う？ 僕は準備だと思う。料理で８割準備ができていれば何とかなるよ。写真も同じで準備が大切。その準備っていうのは、自分の引き出しを増やすこと。今は土台をつくる時期なんだから、レンズ、ソフト、ライト、全てを試してみると身になるよ！』
（１８年１１月　S氏）

 

『ライトはね、いろいろ試してきたけど、１発が一番ってことに落ち着いた(笑)。 でも、ライトじゃなくて、モデルの引き出し方というか、撮り方だよ。大切なことは！』
（１８年１１月　Ｎ氏）

 

『自分の道に迷ったときは“今しかできないこと”の方を選んだ方が良いよ。だからオレは海外じゃなくてＮさんに就くことを選んだし、間違いなかったって思ってるよ。』
（１８年１１月　Ｎ氏）

 

『僕は（モデルを）撮ってて困ったら、とりあえず跳んだり走ったりさせる！ その行為自体に意味はないけど、その後の顔に素の笑顔が出てくるんだよね。』
（１８年１１月　Ｔ氏）

 

『時々独立したてのカメラマンが営業に来て、よく「僕はカメラマンの○○みたいなスタイルの写真が撮れます」って言うんだけど、じゃあその○○さんに頼みますからってなるんだよね。（編集の立場としては、）マネばかりじゃなく、その人自身の個性が出ていないと「試しに使ってみるか」とはならないよね。』
（１８年１１月　某グラビア誌編集様）

 

『私は雑誌の広告タイアップでの仕事から広告代理店の方と知り合って、広告の仕事が増えていったかな。広告はアーティストというよりオペレーター的なことが得意な人が向いているね。』
（１８年１１月　Ｙ氏）

 

『師匠のＷさんに言われたんですよ。「同じ被写体、ライティング、立ち位置でも、僕と同じ写真は撮れない。だから同じ写真を撮ろうとしなくていい。自分らしい写真にすればいい。個性を出しなさい。」って。』
（１８年１０月　Ｆ氏）

 

『僕はもともとファッション撮りたかったんだ。でも、たまたまＳさんと知り合ってレタッチ教えてもらってたらブツカメラマンになってた！（笑）』
（１８年９月　Ｆ氏）

 

『外苑（スタジオ）は、日本の雑誌をすごく支えてくれていると思う！ そのくらい、ＯＢ・ＯＧにカメラマンが多い！』
（１８年９月　某出版社ファッション誌の編集ご担当者様）

 

『「小耳にはさんだいい話」の韓国でブツ撮りのカメラマンがいない…ってゆうのは半分正解で半分間違っているよー！（笑）韓国でもブツ撮りする人はたくさんいるけど、お金（予算）ある人たち（撮影）は日本に頼んでいるって感じだよー。』
（１８年９月　下の「小耳話」を読んだ韓国人フォトグラファー氏）

 

『今、韓国では「ブツ」を撮れる人がいないらしくて、日本にまで撮影に来るんですよ。ブツ撮れると強いですよー。』
（１８年９月　スタイリスト様）

 

『昔ね、師匠から唯一口で教わったのが、「営業は、アシスタントについた時から始まっている」ってこと。本当にそうだよ。オレがカメラマンになったとき、アシスタントについていた頃を見ていた人が仕事くれたり、外苑（スタジオ）でスタジオマンだった頃を知っている人もいた！ みんな口で言わないだけで、見ているからね。』
（１８年８月　Ｍ氏）

 

『今、電気が流れるヘアブラシがヘアメイクさんの業界で大流行なんだってね。値段は、なんと18万円！ 誰が買うんだって思っていたら、今やヘアメイクさんみんな持ってるよね。』
（１８年８月　Ｋ氏）

 

『直アシ（カメラマンの専属アシスタント）経験しておけば良かったって今なら思うよ。カメラマン１年目から入ってくる仕事の大きさが違うよね。』
（１８年８月　Ｓ氏）

 

『スタジオ（に勤めること）で学べることって、実際に仕事をしていく上で（必要なこと）の10％以下だけど、クライアントとの関係性とか、モデルとの関わり方とか、人間性をいっぱい見れるから勉強になると思うよ。』
（１８年７月　Ａ氏）

 

『写真の幅を広げるためにも、作品撮りをするときは写真家っぽいアートの作品と、仕事っぽいキッチリした作品を並行して撮るといいよ。ただ、アート作品は仕事で売れ出してから見せるようにするのがミソ！』
（１８年７月　Ｙ氏）

 

『簡単な動画編集だけなら、プレミアじゃなくてダヴィンチの方がいいかもね。パソコンはWindowsの方が安いけど、Mac使っていた人が乗り換えるとダサく感じると思うよ。カメラマンは見た目も大事だし。』
（１８年７月　Ｓ氏）

 

『どういう媒体を撮りたいかで就く人決めたほうがいいね。オシャレに外国人（モデル）を撮るのと、カワイく日本人モデル撮るのじゃ違うしさ。ただ生活のために撮影するんじゃなくて、幸せになるために写真撮るんだからさ！』（ファッションやりたいけど誰（師匠）に就けばいいですか？というスタッフの質問に答えて）
（１８年６月　Ｓ氏）

 

『スタジオマンなら、そのカメラマンは何でその仕事をもらっているのか、どうやってコミュニケーションを取っているのか、見ておいた方がいいよ。じゃないとスタジオマンの２，３年がもったいないよ。』
（１８年５月　Ｔ氏）

 

『日本での仕事は今はほとんどなくて、香港とシンガポールを行ったり来たりしているよ。海外は写真が良ければ表紙でもすぐに使ってもらえる。日本でも８年くらいやっていたけど、自分が撮りたいものが撮れないと思って海外に行ったんだ。最初のＮＹはケチョンケチョンにやられた。アジア人ってだけでファッションはダメだったね。でも、そのダメだった経験が良かったよ。香港はやりやすかった。海外に行くなら絶対に帰ってきちゃダメだよ(笑)』
（１８年５月　Ｙ氏）

 

『フィルムで撮れ。デジタルの楽しさに頼っていても写真は上手くならない。フィルムで撮って、自分の写真の下手さに気付いて上手くなっていくんだ！』
（１８年５月　Ｎ氏）

 

『稼ぎたいならブツ（撮り）だな！ しかも、ジュエリーとか時計とか高級品撮ってる師匠につく！』
（１８年５月　Ｋ氏）

 

『コツをつかめば、カメラマンとして仕事はくるよ。僕は、アシスタントにライトの事は教えられないけど、そーゆうコツは教えてあげられるから！』
（１８年４月　Ｓ氏）

 

『最近、脂肪溶解注射を打ったんですけど、想像の100倍痛くて涙が止まらなかったんですよTT』
（１８年２月　モデル様）

 

『今の時代、写真集は１万部売れないと元は取れないですよ。』
（１８年２月　編集者さま）

 

『アシスタントは「はい！私、何でもやります！！」って元気がないとダメね。元気が一番！』
（１８年１月　Ｈ＆Ｍ様）

 

『プロでカメラマンやるならマナーは身につけておかなきゃいけないからな。だからスマホばかり見ていないで外出て勉強するんだよ！』
（１７年１１月　Ｎ氏）

 

『ファッションは全然お金にならないよ。ビューティーや物撮りはわりかし日本でも需要あるし、国外でもまたしかり。物撮りできたら食うにはこまらないね。』
（１７年１０月　Ａ氏）

 

『（自分のアシスタントは、）もちろん、アシスタントワークの出来る人であって欲しいけど、オレのところを卒業した後は写真が上手であって欲しいね。その方が師匠の名が上がるからね。』
（１７年１０月　Ｓ氏）

 

『今、５１歳だけど、７０くらいまでモデルやっていたいよー。老人ホームの撮影とか、車椅子の広告とか、何でもいいから仕事ちょーだい。』
（１７年９月　モデル様）

 

『師匠からの独立のタイミングって何も聞かされていなかった。ただ、周りの人から師匠が「そろそろＭは独立かな！あと２カ月ってとこ。」って話していたウワサを聞いて、あと２カ月かーって把握したよ。まさに２カ月だったね（笑）』
（１７年９月　Ｍ氏）

 

『シズル師っていうのは門外不出の技術があって、日本でも十数人くらいしかいないんです。僕は、たまたまご縁があってなれましたが、なろうと思ってなれるものではありません。現状。』
（１７年８月　シズル師様）

 

『海外の雑誌とかだと文字を左から右に読むから、写真の影も上手（右側）に落ちているのが自然なんだって。』
（１７年７月　Ｓ氏）

 

『アドバイスが欲しい？ 仕事していて思うんだけど、運のある人たちとつるむんんだ。良いことを引き寄せるってゆうのも能力で、そこすごく重要だから。』
（１７年７月　Ｋ氏）

 

『昔の人が天使を見たのって、単純にカワイイ子見ただけじゃね？ 今日のモデルちゃん、天使級にカワイイ♡』
（１７年７月　某編集ご担当者様）

 

『ＮＹでやるのは大変だよ～。当時、アヴェドンにつきたい人はウエイティングリストっていうのがあって、10年待ちとかだったよ（笑）』
（１７年６月　Ａ氏）

 

『知識をここまでつけてからとか、もっと出来るようになってからとか、時期を待つとタイミング逃すから、とにかくすぐに行動あるのみだよ。』
（１７年６月　Ｎ氏）

 

『今、中国がずば抜けて写真に力入れてるよ！ アジアで１番。雑誌の数が違うし、予算もたくさんあるから面白い写真撮れるしね！！』
（１７年６月　Ｓ氏）

 

『100もとめられていることを150で返すことにしているの。のこりの50は皆さんが次の規格のネタにしてもらえれば、また私の仕事が増えるでしょ。それで沢山仕事もらってる（笑）。』
（１７年４月　Ｈ＆Ｍアーティスト様）

 

『婚活パーティーに行ってるんですけど、毎回それほど盛り上がらないんですよね…。なかなか見つからないもんですね～。』
（１７年４月　某雑誌のモデルさま）

 

『カメラマンとしての自分を面白がってくれる人と出会うために、色々な出会いを探すことが大事。』
（１７年３月　Ａ氏）

 

『彼女いねーって言う前に、バー行ったり女の子の居るところ行ってぶつかってこい！！それで女心を学べ！！！』
（１７年２月　女性フォトグラファー某氏）

 

『自分でデキる！撮れる！ってだけで一人でやっていこうなんていうのは、違うと思う。仕事だから他人が評価してくれる事なわけで、そうなって初めて自分でやれるって自信をもつべきなんじゃないかな？』
（１７年２月　Ａ氏）

 

『自分のWEBにスナップの写真も上げてるんだけど、クライアントも見てて、それが仕事につながることもあるんだよ。好きな写真はWEBにアップしておきなよ！』
（１７年１月　S氏）

 

『この業界は、下から上に上がるっていうのはスゲー難しいから、デビューする前からある程度ちゃんとした人脈作って、中間層に滑り込んだほうがいいぞ。』
（１７年１月　Ｎ氏）

 

『男のカメラマンってモデルの表情のセレクトがわかってないって思うの。この前なんかエロチックな感じのを送ってこられて、、、そんなの求めてないっつーの！』
（１７年１月　某出版社某ファッション系編集部ご担当者様）

 

『ブックを作る時は、流行りなんて気にしない。自分テイストにするべきだよ。ロケならロケで統一。スタジオならスタジオで統一。』
（１６年１２月　A氏）

 

『撮影中はテザーの早いキャプチャーワンでやって、現像の調整は細かいとこまでできるライトルームでやってるよ。ハイファッションや外国人（モデル）ならキャプチャーワンがいいかもだけど、日本人（モデル）はライトルームのほうがいいと思うな。』
（１６年９月　Ｋ氏）

 

『モデルさんとの距離感は大事にしているよ。今日、１カットごとに天井を下げていって空間を段々と狭くしていったのは、新密度を意識したものだし。やっぱり、お互いの距離が近いほど気持ちも寄るし、写真にもそれが出るよ。』
（１６年８月　Ａ氏）

 

『よく自信ないっていう人いるけど、そんなことないよ。あのＹ（元アシスタント）ですら、独立する時には「自信ないです。できません。」って言ってたけど、今じゃあれだもんな。自信もってやればいいんだよ、みんな。』
（１６年８月　Ｎ氏）

 

『日本の雑誌ってタイアップばっかじゃん。海外だと企画にいろんなブランドやコレクションが使われて、そこでしか撮れないモデルもいるからね。自分のｂｏｏｋ（作品）に入れるために海外でエディトリアル（編集もの）やってるよ。』
（１６年８月　Ｓ氏）

 

『10代とかの若い時って、何にも考えていないから勢いだけでいけるんだよね・・・。そのうち、徐々に計算とかも入ってきて上がる人もいれば、下がる人もいるよね。あの若い頃の勢いって、すごいんだよ！』
（１６年８月　Ａ氏）

 

『フィルムの時代はポジに写っているものが全てだった。失敗が許されない環境だったから、カメラマンはアシスタントに厳しかったよ。』
（１６年７月　Ｔ氏）

 

『（フィルムから）デジタルになって、スタジオ出たらすぐフリーになるって考える人多くなったみたいだけど、「写真を撮る行為」自体は変わんないんだからね。（カメラマンを）長くやっていきたいのなら、直アシになって師匠からしっかり盗んだほうがいいよ。』
（１６年７月　Ａ氏）

 

『最初のうちはやりたいことが出来なかったけど、最近は近くなってきてる気がするんだ。辞めないで続けるって大事だよね。』
（１６年６月　Ｋ氏）

 

『紙吹雪は、長方形に切るとヒラヒラ落ちて滞空時間が長くなるんですよ。正方形や三角形だと早く落ちちゃうんです。』
（１６年５月　美術さま）

 

『「ファッションフォトグラファー」と、「アドバタイジング（広告）フォトグラファー」と、「写真家」を飛行機のパイロットに例えると、「ファッションフォトグラファー」は戦闘機のパイロット。他のファッション誌のフォトグラファーとドックファイトして撃ち落とすか自分が落とされるか。「アドバタイジングフォトグラファー」は大型旅客機のパイッロット。たくさんの人命（予算、媒体料を入れれば大きなキャンペーでは何億円）を背負って目的地まで安全かつ無事に操縦しなければいけない。「写真家」は自家用飛行機のパイロット。飛行機墜落させても死ぬのは自分だけ。その分制約を受けずに好きなことが出来る。』
（１６年４月　五味 彬 氏　https://www.facebook.com/gomidar?fref=ts　FaceBookより）

 

『（師匠のところを出て、）カメラマンデビューして２ヶ月。仕事はきてるけど、ギャラが入り出すのが来月から。金が無い～。』
（１６年４月　Ｂ氏）

 

『以前、日本ハムのコーチをしていたとき、ダルビッシュ有（現・レンジャーズ）を見て感じたことは、自分のやるべきことに好奇心を持っているということ。今年、こうして大谷をチームの中から見ていると、やらないといけないことはまだまだたくさんある。ただ、本人もそれをわかっている。そういう選手は伸びるんですよ。』
（１６年４月　日本ハムの吉井理人ピッチングコーチ）

 

『スタジオにいるとライトがどうこうってなりがちだけど、自分が良いと思ったものに正面から目を向けてみると面白いのが撮れたりするよ。』
（１６年４月　Ｋ氏）

 

『これから（の時代）は、「（クライアントの）要求にしっかり応えられて、コミュニケーション能力に長けたプロフェッショナルなカメラマン」と、「アイデアとか作風を買われるオリジナリティーあるカメラマン」の二極化が、もっと進むと思うよ。』
（１６年３月　Ｔ氏）

 

『ファッションやりたいならロンドンがいいよ。ただ、アジア人には厳しいよ。だって、和服の撮影をわざわざ外国人カメラマンに依頼する？ 和服を撮るには和の心が必要じゃん。洋服もやっぱりその心のわかる白人にこそ撮ってほしいってのあるんだよ。』
（１６年３月　ＮＹ在住Ａ氏）

 

『ロンドンとかＮＹでは、「広告写真」って魂を売って金にするのと同じ意味なんだよ。コマーシャルで稼いで、エディトリアルで（自己）表現。日本には無い感覚だよね。』
（１６年２月　Ｓ氏）

 

『女性を撮る時は、（キャプチャーワンと比べて）ブリッジのほうがいいね。違い、わかる？』
（１６年２月　Ｓ氏）

 

『レタッチはスタジオマン時代に一日１カット３時間はやっておくべき！ どうせ１０時間やるようになるんだから！』
（１５年１２月　Ｋ氏）

 

『今は北海道に居ても、東京の仕事をすることがあるよ。』
（１５年１２月　北海道在住のＹ氏）

 

『日本人でも、海外のフォトグラファーにつく人たくさんいるよ。だけど、結局、言葉が追いつかなくて辞めちゃうんだよね。』
（１５年１１月　海外で活躍されているオペレーター氏）

 

『カメラマンってみんなそうだと思うけど、何かしらの根拠があって（根拠をつくって）確信をもってシャッターきってるんだよね。』
（１５年１１月　Ｓ氏）

 

（スタジオに勤めて１年半のスタッフに対して、）『「もう見飽きたよ、このライト。」ってスタジオで腐らないこと。なぜ、こんな面白くない写真を撮る人がカメラマンなのか？なぜ、自分はスタジオマンなのか？それを考えるいいチャンスだよ。』
（１５年１０月　Ｍ氏）

 

『自分、あんまり営業してないんです。けど、メイクさんとか、スタイリストさんが担当さんに話したりして自然に仕事が増えてった感じです。』
（１５年９月　Ａ氏）

『僕はライティングはYouTubeで勉強した！YouTubeは最強だよ！』
（１５年４月　Ｎ氏）

『「自分らしさ」なんて、こだわっていなくても勝手に自分らしくなっちゃうから。だからカメラマンは（自分らしさに）凝り固まっていちゃダメ。カメラマンは誰よりもミーハーでいなくちゃ。新しいものをどんどん取り込んでいかなきゃね。』
（１５年２月　Ｄ氏）

『オレの弟子が表紙撮ってたらうれしいじゃん！ オレの価値が上がるじゃ～ん！！』
（１５年２月　Ｔ氏）

『バック飛ばしをアンバーのフィルターかけて飛ばすと、カエリのシャドーがキレイだよ。』
（１５年１月　Ｓ氏）
（撮った画像をその場でモニターに映さず、どう撮れたかカメラマン本人しかわからないスタイルで撮影を終え、カメラマンだけが帰っていった後。）『○○さん、ちゃんと撮れてたんかな～。画、見れてないから不安過ぎるな～。』
（１４年１０月　編集担当様）

『師匠を見つけるなら、時の人で、自分の将来がイメージできる人がいいと思うよ。写真は同じように上手いカメラマンでも、師匠が誰かによって仕事が取れるかどうかが違ってくるからね。』
（１４年９月　Ｍ氏）

『作品撮りはね、たくさんやっておいたほうがいいよ！　やらないとわからないことってあるからね。俺は未だに、時間があればやってるよ！』
（１４年８月　Ａ氏）

『（モデルさんを見ながら）今日の子には、このトーンじゃないな。ハッセルしまってキャノン出しておいて。・・・ライティングも、（どの）カメラ（を使うか）も、その時の気分。だって、いつも違うんだから。その時に選べるってことのほうが大切だよ。』
（１４年８月　Ｓ氏）

『自分のフォトグラファー名は考えたほうがいいよ。フォトグラファーにとっての名前って大切だと思うよ、オレは。』
（１４年８月　Ｈ氏）

『“誰もがカッコいいと感じる写真”を撮れるようになれば、ガゼンやる気も出てくる。本当は、それが撮れないからやる気が出ないのに、やる気が湧かないからとか、時間がないからとか、何が撮りたいのかわからないとかって言ってる人いるじゃん。順番が逆なんだよね。撮って撮りまくって考えていかなきゃカッコいい写真なんて撮れるようになっていかないよ～。まさか、自分のこと天才って思ってない！？よっ！天才！！』
（１４年６月　Ｔ氏）

『俺はスタジオには入らずに、コマフォトに載ってた人全員のところに行って直アシになったよ。未経験が逆に良いって言ってもらえた。Ｍさんのところに面接に行ったら、ちょうど写真集が出たところだってことでくれたし（笑）』
（１４年６月　Ｗ氏）

『雑誌でカメラマンを決めるのはスタイリスト。広告はＡＤ。誰と写真をつくりたいかで決めるんだよ。』
（１４年５月　Ｄ氏）

『（Ｂｏｏｋを）デザイナーに持っていくなら“個性”。雑誌社なら“分かり易さ”って感じで、Ｂｏｏｋの構成を変えるといいと思うよ！』
（１３年１１月　Ｋ氏）

『ニューヨークでファッションカメラマンやりたい？ Ｇａｙにならなきゃ無理だね。』
（１３年８月　Ｎ氏）

『昔のカメラマンはエキスパートだった。今は誰でも撮れるよね。

だから、どこで素人には出来ない事をやるかが勝負だよ。勉強しなさい。』
（１３年８月　Ａ氏）

『ネットに載ってる海外のカメラマンの撮影風景は、ほとんど別撮りのダミーだよ。向こうの考え方は日本よりもっと閉鎖的だよ。』
（１３年６月　Ｎ氏）

『独立する前に、３カ月は生活が出来るだけの貯金をしておいたほうがいいよ！』
（１３年５月　Ａ氏）

『東京より、地方のほうがお金になるよ～。東京でやるなら一握りに入らないとね！でも、地方は営業写真も、商業写真も、両方出来なきゃカメラマンでやってけないけどね。』
（１３年４月　Ｈ氏）

『日本人フォトグラファーって、ライティングから入る人多いでしょ。

海外のフォトグラファーって、ライティングにこだわっていない人はまったくこだわらないんだよね。』
（１３年３月　Ｍ氏）

『ヌードを撮ったほうがいいよー。女の子を上手く撮れるようになるから。』
（１２年１１月　Ｈ氏）

『石の上にも３年。例えば、天ぷら職人もいっぱしになるまで３年はかかるんだって。

彼らは、毎日やってるんだぞ。だから、お前らも一緒だ！』
（１２年１１月　Ｓ氏）

『毎日撮ることが大事。別にカメラを使わなくても目でシャッターを押し、絵を切り取ることが大切。』
（１２年１１月　Ｓ氏）

『自分らしさを見つけるには、いろんな海外のカメラマンの写真をマネしていく。

そんな努力をずっと続けていくと、いつか少しづつ見えてくるよ。』
（１２年９月　Ｋ氏）

『技術なんかはやってりゃ上手くなっけど、そこじゃないんだよ、プロってゆうのは！

もっと、深みが大事、人間力が大事なんだよ。だから、もっと遊べ！女取っかえ引っかえするぐらいやらなきゃ……』
（１２年８月　Ｍ氏）

『人生は短いよ！遠慮なんてしてちゃだめなんだよ！！』
（１２年７月　Ａ氏）

『カメラマンとしてやるにしろ、作家でやるにしろ、まずは商業写真業界でもまれることが大切だと思うよ。』
（１２年７月　Ｓ氏）

『自分の作品撮りも大事だけど、人マネのライトテストも勉強になるよね。』
（１２年６月　Ａ氏）

『若い時はとにかく色んなことにチャレンジしろ！そういうことが感性を養っていくんだ。

モデルの一人や二人抱いてこい！！』
（１２年５月　Ｍ氏）

『Ｈ（フォトグラファー名）も活躍してるよなー。やっぱカメラマンはブランディングって大切！』
（１２年５月　Ｋ氏）
（来られた時）『外苑（スタジオ）のサイトの小話って、もしかしてオレの話しも出てる？よし！今日も頑張っていいこと言おう！！』
（帰られる時）『あぁー！今日何にも名言、言えてないじゃん！』
（１２年４月　Ｍ氏）

『カメラは画素数じゃなくて、イメージセンサーの大きさが大事だと思うよ。』
（１２年４月　Ｈ氏）

『カメラマンになりたいですか？こういうフルーツの盛り付けをきれいにやってくれるのって大切ですよね！頑張って！！』
（「みんなで食べるので、洗ってお皿に乗せて頂けますか？」と頼まれ、手渡されたフルーツをお返しする際に。）
（１２年３月　編集ご担当者様）

『５０ｍｍ（レンズ）だけで作撮りしてみなよ。基本が身に付くから。ズームレンズばかり多用していると、小技だけ器用になるだけだよ。』
（１２年３月　Ｍ氏）

『ブツ（撮り）は撮れば撮るほど上手くなるよ！素材と面が大事かな…。あとは経験！』
（１２年３月　Ｈ氏）

『アシスタントには就いたほうがいいと思うよ。自分の感性に、師匠の感性が加わるから。』
（１２年３月　Ｔ氏師事後独立のＹ氏）

『興味のあるものは何でもトライして、自分の引き出しを増やしたほうがいいよ！カメラマンになってからじゃなくて、今からね！』
（１２年３月　Ｙ氏）

『最近、スチールのカメラマンがムービーのほうにすごい勢いで入ってきてるんだよ。』
（１２年３月　ムービーカメラマン氏）

『この人は２万円位、この人とこの人は３万程、この人は１０万だって。月にかけてる美容費のこと。やっぱ違いが出てるなー。』
（１２年３月　ビューティーの撮影後、モニターを見ながら。Ｔ氏）

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